“Good news, everyone! Those asinine morons who canceled wanted to replace us were themselves fired for incompetence.
…and not just fired, but beaten up, too. And pretty badly.
…in fact, most of them died from their injuries.
…and then they were ground up into a fine pink powder.”

Das war ja jetzt mal wieder ein Haufen Aufregung um nichts, wie wir das als professionelle Branchenbeobachter schon vorhergesagt haben!

Wenigstens kann ich jetzt in Ruhe “Into The Wild Green Yonder” gucken, ohne die Gewissheit, dass es das gewesen ist. Andererseits, wenn ich so die Reviews dazu überfliege, werd ich mirs vielleicht wünschen danach. Die DVD-Movies sind wirklich von Teil zu Teil miserabler geworden.

Apropos Futurama: Habe vor kurzem mal “Mean Girls” revisited und außer den offensichtlichen Beobachtungen aus heutiger Perspektive, nämlich dass praktisch jeder in dem Film AUSSER LiLo (die 2004 das absolute It-Girl war) danach eine interessante und facettenreiche Karriere gemacht hat: Tina Fey, Amy Poehler, Amanda Seyfried, Rachel McAdams und Lizzy Caplan (von welcher ich mich nichtmal noch entsinnte, dass sie überhaupt mitgespielt hat), ist mir noch was anderes aufgefallen, nämlich: Warum läuft da die Futurama-Titelmelodie in der Cafeteria-Szene? Klar, Tina Fey ist ein pop culture/scifi-geek, aber “Mean Girls” war ja nun nicht unbedingt auf die Zielgruppe zurechtgeschnitten:

Click here to view the embedded video.

(Stelle kommt bei 9:10, und ich habs satt, dass alle Cips von YT, die ich posten will, Embedding deaktiviert haben. Dann wirds halt trotzdem gepostet. Fuck that shit!)

…und als Vergleich nochmal das Original (Auch hier hat FOX einen Kahlschlag bei YT durchgeführt. Gut gemacht! Ich hoffe sehr, ihr werdet irgendwann zu Torgo’s Executive Powder verarbeitet, dann würdet ihr wenigstens einmal in eurem Leben positiv auf die Welt einwirken!):

Click here to view the embedded video.

Klingen fast gleich, nicht? Mit dem Unterschied, dass der in “Mean Girls” benutzte Track 22 Jahre älter ist:

Click here to view the embedded video.

…was aber auch nicht ganz stimmt, denn die tatsächlich benutzte Version ist ein Remix von Fatboy Slim (von 1997, also ebenfalls 2 Jahre vor Futurama):

Click here to view the embedded video.

You’re watching Futurama, the show that does not advocate the cool crime of robbery.

Nostalgie liegt in der Luft… Diese nicht unbedingt für viele Leute angenehm verlaufene Dekade nähert sich ihrem Ende, was mich etwas melancholisch auf den Millenniumswechsel zurückblicken lässt und was für ein besonderes Jahr 1999 für Filme doch gewesen ist. Da ich aber keine Lust auf eine pure Retrospektive habe, ist mein Plan für diese Reihe, jeweils einen Bezug zu aktuellem Material herzustellen. Mal schaun, ob mir das gelingt!

“Star Wars Episode I” war wohl der mit Abstand am sehnsüchtigsten erwartete Film des Jahres, um nicht zu sagen, most anticipated movie meiner Generation (und der Generation davor). Im Grunde war damit der Backlash schon vorprogrammiert, vollkommen unabhängig von der tatsächlichen Qualität. Leider ist der New-Trilogy-Hate auch in diesem Blog allgegenwärtig, weshalb ich für die Jar-Jar-Years mal ne Lanze brechen muss:

"How feel you? Afraid are you?" -> Klick Bild!

Was auffällt, wenn man sich die neuen Teile hintereinander anschaut, ist wie sehr doch “Episode I” ästhetisch eher noch das Feeling der Original Trilogy transportiert: Da fliegen und explodieren teilweise noch echte Modelle, Yoda ist immer noch ein Jim Henson-Muppet und kein durch die Gegend hüpfender CGI-Gummiball, Aliens sind zuweilen noch mit Latexmasken realisiert und vor allem ist das ganze noch auf Film gebannt, was Episode II-III mit ihrem kristallklaren Digital HD umso steriler erscheinen lässt. Hier gibt es überall noch kleine Fehler und Wackler, z.B. bei Greenscreen-Szenen. Auch die Actionsequenzen sind weniger ADD als in den späteren Teilen. Generell wundert mich einfach der generelle Konsens, dass die Trilogie zum Ende hin besser wurde, während eigentlich mehr und mehr vom Old School Vibe verloren ging.

Mehr als ein Vibe war es aber natürlich nicht mehr, wenn man sich vor Augen hält, mit welchen Mitteln die SFX-Pioniere zurande kommen (oder neu erfinden)  mussten, die anno 1976 an Episode IV arbeiteten. Ja, damals, als Männer noch echte Bärte trugen und ILM kein nerdiges Rechenzentrum war, sondern ein Bastelschuppen im San Fernando Valley. Dave Berry hat jetzt ein schönes Video aus seinen Privataufnahmen zusammengeschnitten, von den Zeiten, als er als rotoscope artist und animator bei Star Wars gearbeitet hat. Those were the times…

Click here to view the embedded video.

“This is one doodle that can’t be un-did, Homeskillet”

Und weiter gehts mit meiner In-Depth-Berichterstattung über “Jennifer’s Body”, weil naja, man muss ja irgendwie seine tägliche Artikelquote zusammenbekommen! Quantität vor Qualität ist hier die Devise…

Diesmal mit der Neuigkeit über das Tie-in-Comic BookGraphic Novel, von welchem man bei ShockTillYouDrop einige Previewseiten betrachten kann.

Ummmm, zugegeben, ich hab keine Ahnung von diesem literarischen Genre und werde immer erst durch Verfilmungen auf Comics aufmerksam. Aber ich denke, ich erkenne schlechtes Artwork, wenn ich es sehe…

UPDATE: Dank ONTD hab ich gelernt, dass jedes Kapitel von einem anderen Artist gezeichnet wurde. That’s more like it:

Zumindest hat man ein neues Poster rausgebracht, welches kein schamloser Ripoff ist:

Keine Amanda? Lame. Ich glaub, ich gehör nicht zur angepeilten Zielgruppe…

previously, on chaosmatisch:
Aldi in den Südstaaten +++ Gleichgewicht +++ Are you having a laugh? +++ Adolf + China + Olympiade = ? +++ New York in Buchstaben +++ 56k in 2008: sucks! +++ Halbgrau +++ Teenie-Jeans-Kredit bei der Pleitebank +++ Releaseparty! +++ NPD macht Druck +++ schnelle Autos machen Bumm! +++ Idi i smotri vor Apocalypse Now!? +++ isländische Roboterreparatur +++ Pimperbetten bei IKEA +++ Die Sendung mit der Maus und dem Elefanten und dem Maulwurf +++ Rascal der Waschbär +++ Not!Vincent Price +++ Obama. versus. McCain. Round 3. FIGHT! Obama. winnnns! +++ HAL still No.1 pychopathic board computer +++ I want to fuck you like an animal +++ Dunkles Zimmer + Soundanlage auf basslastig laut + 458nm = Doppelplusgut +++ Blau ist neues Rot +++ Dogma 05 +++ Killerturns +++ 99 Probleme (ohne Luftballons) +++ Palin, Palin! Ich hätte gern ne Flasche McCain-Pommes Frites +++ Ja, wo twittern sie denn? +++ Shining: This is a story about love +++ Plattenbaubronx +++ Räucherschwestern +++ Michael Cera sucks! +++ Zugfahrt mit Rhythmus +++ Timeline und Awesome in Cologne +++ Isländerin frustriert über menschliche Verhaltensweisen +++ Kopfmassagen aus dem Outback +++ Monkeys! +++ Bahnfahrn ist nur was für Loser und Terroristen +++ Madonna fickt schwarzen Jesus +++ Die letzte UKW +++ Man with Tourette’s emigrates to Australia, becomes magnet +++ Komm zu Papa +++ Oberlippenbärte sabotieren 70s-Homage +++ Anthony Lucas NOT related to George! +++ Nova Scotia is the best name evar +++ Zombie Michael Jackson (pre-death) +++ Captain Awesome is… excellent! +++ Hot blondes try to deceive future leaders, then die +++ Terminator Salvation wird supi! (= jugendliche Naivität) +++ Zooey soon to be married, 30, also at Sundance +++ Craig Ferguson begins lasting love affair with cold-opening-puppets +++ Parker Lewis, Al und Bud Bundy sagen oft “Fuck” +++ My lyrics are bottomless …………………………………. +++ Rose Byrne is bad actress, also predicts end of the world +++ James Lipton interviews The Office Creator, is still a suckup +++ Lost makes my brain hurt, missing Claire “MAH BAYBEE!” Littleton +++ Gilmore Girls Movie as likely as Post Man 2: More Letters +++ Zombie Michael Jackson und Zombie Indian Michael Jackson (still pre-death) +++ omg u guise, ontd is dead! brb shaking&crying! jsyk: nood teen stars ftw! +++ Still haven’t watched Dollhouse +++ Zombies im Container +++ Stick figure violence is funny +++ Sind wir alle Terroristen oder Kinderficker? Bin für letzteres +++ Terminators, Jizz Pants, arbeitslose Gilmores, Monkeys und die Wirtschaftskrise macht alles kaputt +++ IP-Sperren sind schlimmer als Hitler! +++ Luftmusik +++ Fuck you, Ari! +++ Bloody Mary +++ Intro mit betenden Moslems = Zombie-Apocalypse! +++ NegerSchwarzerFarbigerAfro-AmerikanerMännlicher Mensch afrikanischer Abstammung fällt auseinander +++ Vampire-Overkill +++ Hasselhoff eats Burger, Pamela Anderson has the asshole of a seven year old +++ War! never been so much fun +++ Zombie Michael Jackson (post-death) +++ I’m afraid of Miley Cyrus’ teeth +++ Moon, noch mehr Moon, aber nicht Moon (2009) +++ Megan Fox sucks! +++ Say “hi” to your Mother for me!

EPIC PARTY POAST!EPIC PARTY POAST!

Die individualisierten Poster kann man sich hier zusammenstellen. Allerdings ist das Flash-Teil recht hakelig: Erstmal hat es nur 14 statt 15 Bildern annehmen wollen und die Save-Funktion hat auch nicht funktioniert. Die Verteilung der Bilder ist auch ziemlich ungleichmäßig. Egal, hat trotzdem was, irgendwie.

Ich denke, die Zeit ist reif, dass ich langsam mal auf mein Sundance-Post zurückkomme und auf die Filme eingehe, die mittlerweile schon released wurden…

“(500) Days of Summer” ist diese Woche gerade angelaufen und es scheint so, als ob wir hier den diesjährigen Juno vor uns haben; Kritiken sind überwiegend sehr positiv, Ebert gab 4/4 (wobei man dazu sagen muss, dass er gnädiger rüberkommt, seit seinen Operationen), allerdings:

Note: The movie’s poster insists the title is “(500) Days of Summer.” Led by Variety, every single film critic whose review I could find has simply ignored that punctuation. Good for them.

Aber Roger! Die () sind total wichtig für den Indiecred! Deswegen machen wir das auch nach, weil wir total Indie und individuell und edgy sind!

Ebenfalls zu erwähnen sei noch der Soundtrack, der sich nahtlos in eine schon vorhandene “Gilmore girls/The O.C./Garden State/Juno/Nick and Norah’s Infinite Playlist”-Sammlung einreiht. Eigentlich erinnert er vor allem an “Playlist” und “State”, weil ihm ein wenig die Kohärenz eines konzeptionellen Albums wie Juno abgeht. Dürfte aber Absicht sein, aufgrund der Art, wie Musik im Film als Erinnerungsstütze benutzt wird. Besonders erwähnenswert sind “Sweet Disposition” von Temper Trap (das im ersten Teaser-Trailer benutzt wurde) und das Smiths-Cover “Please, Please, Please Let Me Get What I Want” von Zooeys eigener Band She & Him.

Wer den neuen Trailer gesehn hat…

Click here to view the embedded video.

…wird dann auch verstehen, warum Joseph und Zooey auf Cinemash “Sid and Nancy” mit genial schlechten Perücken und Akzenten reenacten. Hat ja lange gedauert, bis jemand auf die Idee kam, aus “Be Kind, Rewind” ne professionelle Webserie zu machen… Mit Cheech and Chongs Tron konnt ich jetzt irgendwie nicht viel anfangen – der Charme sollte doch gerade das Pappkarton-Low-Budget sein, oder? Hier ist der weitere Spielplan… Will Arnett als Carrie (ab 11. August)?

Awesome!

* * *

Zum Abschluss noch ein paar chaosmatische Facts:

Unsere meistbesuchten Seiten sind:

• (mit Abstand) die Kriegsfilme Top Twenty
• Wir warten aufs J.C.-Kind
• “We have to go blog, Kate!”
• BALANCE (Lauenstein, Lauenstein 1989)
• Re: Gilmore Girls Movie

Nur mal zur Veranschaulichung: Die Kriegsfilme generieren mehr Hits als der ganze Rest zusammen. Wir wissen irgendwie auch nicht so recht, warum wir da so hoch im google ranking stehen.

Genauso, wie wir Nr. 1-Suchergebnis in Deutschland für “William Morris Endeavor Entertainment” sind, VOR der imdb! Fuck you, Ari!

…sowie… ENDLICH! we BEAT IT: auch “Zombie Michael Jackson” bringt deutsche googler direkt zu uns!

Excellent!

Noch Fragen, Kienzle?

Ähm… ja Hauser! (Ziemlich Nineties dieser Übergang, obwohl, das ZDF hat ja jetzt dieses neue funky Nachrichtenstudio, bestimmt gucken bald alle Teenies nur noch mit zwei Fingern im Auge TV und machen Petting zu “Forsthaus Falkenau” oder sowas. Ich schweife ab.)

Sehr gelungene Kurzzusammenfassung der Artikel weiter oben von Captain Awesome, auch wenn ich wohl noch der einzige bin, der chaosfanmatisch genug ist um da durchzusteigen.

Sinds denn wirklich schon hundert? Wahnsinn! Dann gratulier ich uns hier auch nochmal mal selbst!

Was des Führers Spasskanone Jopi kann, kriegen wir doch längst hin und hat ja nichtmal ein Jahr gedauert. Nundenn, es scheint ja in letzter Zeit sogar zu laufen mit regelmäßigem Qualitäts-Content von daher shinet die Future aber sowas von bright!

Also is der Sky das Limit und nun gehts dran die Kriegsfilm-Top-Ten auf Marktführerschaft auszubauen.

Yay!

Honest-to-Blog, ich kapier nicht, was Leute, außer hardcore-pubertierenden 13-jährigen, an Megan Fox finden. Ich kann zwar meistens mit den Baracken, die einem so vom Hype reingewürgt werden, nichts anfangen, aber diese Grazie hat schon eine andere Qualität: Transformers hab ich unter anderem wegen ihr nicht zu Ende ertragen können.

Sei es das 2kg aufgebackene Makeup, das Perma-Bitchface, das Angelina-Jolie-(die ich auch nicht abkann)-Wannabe-Tattooing, die trashigen Kommentare, die sie einer arglosen Öffentlichkeit entgegenschreit – wie z.B. über Transformers herzuziehen, womit sie sich selbst disqualifiziert und Michael Bay zusätzlich noch die wunderbare Ferrari-Wäsche-Retourkutsche ermöglicht hat…

Der Transformers 2 FAQ bringt es auf den Punkt:

Can you explain Megan Fox’s appeal?

Yes. She looks like a porn star and has the same acting talent as one, yet for some reason she makes mainstream movies. This tonal disconnect is what’s so appealing about her.

“Und warum laberst du dann über die Trulla?”, fragt man sich. Nun, weil sie im September in Diablo Cody’s erstem Post-Juno-Werk (United States of Tara zählen wir mal nicht mit) Jennifer’s Body zu sehn ist, den ich mit vorsichtiger Vorfreude erwarte! Zunächst mal kann ich alle Homeskillets beruhigen, die sich lemming-esk dem Juno-Backlash angeschlossen haben (der immer einsetzt, wenn ein kleiner oder lang-erwarteter Film erfolgreich ist): ich hab das Script überflogen, und die idiosynkratischen Dialoge sind eher Scream als Gilmore Girls.

Außer Codys Script ist da natürlich noch die kombinierte Awesomeness vom Amanda Seyfried und Adam Brody, die der Fuchsfrau entgegenwirken. Ich hoffe, Megan hat wenigens ein BISSCHEN comedic timing, sonst wirds awkward. Ich bin jedenfalls froh, dass langsam wieder satirische Horrors auf den Markt kommen: Teeth, Murder Party, Otis, Slither, … Allerdings wirkt nach Teeth, Deadgirl, Tamara, Ginger Snaps und Idle Hands das Konzept (übernatürlicher-)Teen-Killers-als-sexueller-Befreiungsakt nicht mehr ganz so frisch. Mal schaun, was Sam Raimi und der wiederauferstandene Kevin Williamson (Scream 4, The Vampire Diaries) dem Genre noch hinzuzufügen haben.

Und da wir uns momentan mit dem Zeichensystem des Trailers auseinandersetzen, hier der Vergleich zwischen dem Red Band…

…und dem Green Band Trailer (“appropriate audiences”):

Click here to view the embedded video.

Wow, hmm, ist der letztere wirklich so viel harmloser? Er hat jedenfalls mehr Plot und Amanda Seyfried mit top billing. Dafür ist der zweite besser geschnitten und hat The Runaways (die momentan mit der Dakota Fanning/Kristen Stewart-Lesbosexscene biographiert werden) auf dem Soundtrack. Wie das Autorenteam beschreibt, weckt der Red Band nostalgische Gefühle an eine Zeit, als Horrorfilme noch Spaß machten. Am Ende war wohl nur das “Fuck” ausschlaggebend für das R-Rating? Pffffffff.

Und wo wir gerade bei befremdlichen Entscheidungen sind: echt kreatives Poster:

Die Möwen flüsterns vom Strand von Malibu. Baywatch wird verfilmt. Als Komödie.

Strenggenommen war das Original auch durchaus komödiantisch. Der Humor war eher indirekt, das sich die Serie in ihrer Surrealität wohl wirklich selbst ernstnahm. Hab gerade nochmal nachgeschaut, 221(!) Episoden wurde in den Nineties im straffem Badekorsett herumgesilikont.

Eine Dokumentation über das “Leben nach dem Strand” der Akteure von damals würde mich irgendwie mehr interessieren. Da scheint mehr Komödienpotential vorhanden zu sein. Lt. Mitch Buchannon bekommt heutzutage im Real Life noch die größte Aufmerksamkeit, wenn er mit seiner Tochter zusammen nen Burger isst. Den richtigen Durchbruch hat wohl niemand gepackt. Eher so den Abbruch.

Hier gibts eine Bildergalerie mit Während-der-Serie-/Nach-der-Serie-Vergleich. HobieII sieht ganz schön abgewrackt aus und HobieI schafft mittlerweile an der Tankstelle seiner Eltern.

So…und zur Einstimmung des “Kinohighlights” der näheren Zukunft (“Keep your fingers crossed!”) schauen wir uns nun alle gemeinsam das Original-Intro an und freuen uns, dass die Neunziger vorbei sind.

Click here to view the embedded video.

Click here to view the embedded video.

Gut, Kino und TV sind im Moment nicht gerade unterbesetzt in der Vampirthematik. Aber dieses Rezept macht mir doch ziemlich viel Appetit.

Man nehme also:

• Vielversprechende Besetzung (Hawke, Dafoe, Neill)
• Ein bischen Bodysnatchers (Capture Humans-Uncle Sam)
• Ein wenig Matrix (Die Blood-Farm)
• Und dann nochmal schön auf der Zombiewelle mitgehen (Die isolierten Fahrzeuge)

Das Poster zeigt dann auch die Richtung an, leichte Ähnlichkeitswerte mit den 28 Tagen sind nicht vom Auge zu weisen:

Previously, on chaosmatisch:
“Einführungen und der rote Murks [...] Eine Liste [...] meinen spezifischen Sempf dazu [...] Mittlerweile gehören schnuckelige Introsequenzen zum guten Bild und Ton beim Kinofilm.”

Hey now! Da waren aber auch einige TV-Intros dabei. Und irgendwie ist es den Vorspännen von True Blood, United States of Tara und Dexter gemeinsam, dass sie weit besser sind, als die Show, die danach kommt. Ist vielleicht manchmal nicht so gut, mit einer dermaßen hohen Erwartungshaltung zu starten. Selbst das Dawn of the Dead Remake, das wirklich gelungen war, konnte nie an die verstörende Wirkung der Opening Titles mehr herankommen.

OK, Se7en hat die künstlerische Introsequenz wieder populär gemacht, nachdem Lucas mit Star Wars so einen “Brauchen mer net”-Trend losgetreten hatte. Aber in Vergessenheit gerieten dadurch die ikonischen Openings von z.B. Hitchcock und Leone nicht. Sogar heute kann man die Einflüsse noch an jeder Ecke spüren. Fincher selbst hat in Panic Room (momentan nachgemacht in Fringe) eindeutig North by Northwest zitiert (und vergessen wir nicht die ebenfalls herausragenden Credits für Fight Club und The Game).

Dann war da neuerlich Vacancy, wo man sich wohl dachte: “wenn wir schon nen Hitchcock-esken Thriller über nen durchgeknallten Motel-Besitzer machen, dann richtig!”. Das sind wohl die am meisten von Saul Bass/Bernard Herrmann-inspirierten Titles seit Gus Van Sants Psycho-Remake:

Click here to view the embedded video.

Nicht zu vergessen die Opening Credits zu Mad Men (hier hält die Show zumindest das Versprechen des Vorspanns), die einen gewissen Vertigo-Vibe ausstrahlen (in der Serie selbst gibts auch zahlreiche Zitate der Ära, von Hitchcock bis Fellini).

Was gabs noch so Schönes in früherer Vergangenheit?

Natürlich Catch Me If You Can, der wie Mad Men die 60s-Jazz-Primärfarben-Schattenästhetik zurückbringt:

Click here to view the embedded video.

Stranger than Fiction, aka The Charlie Kaufman-Film, that’s not by Charlie Kaufman:

Click here to view the embedded video.

Ebenfalls herausragend: Hard Candy. Das schöne hier ist, dass weder der Filmtitel, noch die Credits, noch die ca. ersten 20 Minuten, einem irgendeinen Hinweis darauf geben, was für eine Geschichte man hier zu erwarten hat. Schaut man ihn zum zweiten Mal, stellt man fest, dass es sich bei der Sequenz (Embedding-Verbote nerven!) um eine abstrahierte Szene aus dem Film selbst handelt - genial! Wie der ganze Film und Ellen Page, etc.

Honorable Mention, weil so wunderschön, aber keine Opening Sequence (was unverständlich ist, weil sooo lustig war der Fake-Elf-Movie-Vorspann nun wirklich nicht), der Abspann von Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events (und, kleiner In-Joke am Rande: Wenn es einen Track gibt, den ich im Dauerloop hören kann, ist es dieses Stück von Thomas Newman, möglicherweise, weil es in sich schon extrem repetitiv ist):

Click here to view the embedded video.

Eine Liste von achtzehen sehr guten Introseqeuenzen gibt es hier. Sehbefehl!

So, alle Beispiele angeguckt? Sehr schön. Dann gibts jetzt noch meinen spezifischen Sempf dazu:

Beispiel “Se7en”: Ziemlich sehr hervorragend.

In einem anderen Jahrtausend sah ich das erste mal den famosen “Se7en” im Kino, insbesondere die geniale Titelsequenz, die atmospärischst den Film vorgreift ohne dabei irgendetwas zu verraten. Da wusste ich: “Hey-ho, es gibt mehr als nur die Namen von den Mitarbeitern auf ne Wand zu schreiben und einfach vor den Film zu kleben!” Jahre später sieht man sich dann sowas von bestätigt. Mittlerweile gehören schnuckelige Introsequenzen zum guten Bild und Ton beim Kinofilm. Die Ausnahme bestätigt hier die Regel:

Beispiel “Der rote baron”: Ziemlich nicht hervorragend.

“Der rote Baron” zeigt uns erstmal in endlosen zwei Minuten noch den gefühlten dritten Wurstverkäufer am Set als Text auf Schwarz. Das war jetzt gemein. Kostümdesign beispielsweise ist natürlich schon wichtig, aber warum zum Geier sowas im Vorspann stehen muss? Naja, vielleicht turnt das schon ein paar Leute ab und sie ersparen sich den restlichen Cheese.

Es ist schon beachtlich wie der Film in der Summe seiner Teile so schlecht wurde. Theoretisch sind die Grundlagen für ein feines Augen- und Ohrenerlebnis vorhanden.

• Kamera und Look sehen gut aus, vermasselts sich aber selbst durch “Ich-will-zu-perfekt-Aussehen-goldener-Schnitt-look-at-me”.
• Die historische Vorlage hätte auch Potential zum Unterhaltungsstoff. Aber dieses ewige Gequatsche vom Gutrotmensch ist nur noch eklig (Nix gegen interpretatorische Freiheit bei historischen Ereignissen, aber hier kommts halt nur noch peinlich, weil unglaubwürdig, es fällt nicht schwer zu erahnen, dass der Manni nicht ganz so der Kumpel in der Luft war, wie hier suggeriert).
• Die Schauspieler (Bsp.: Schweighöfer, Prahl) haben in anderen Filmen gezeigt, dass sie was können. Aber auch die werden vom allgemeinen “Bad Karma” runtergezogen.
• Die CG-Effekt/Luftkämpfe gehen okay, aber CG hat auch gut auszusehen, nicht weniger und nicht mehr.

Zusammenfassend gesagt: Man kauft dem Film nicht ab was er einem verkauft.

Tipp: Wenn man gut gelaunt ist und sich schnell umpolen will, sollte man den roten Murks anschauen!

Heijeijei-holla-die-Waldfee! Da läuft mir die Mary, die Poppins schon zweimal diese Woche über den Weg. Und obwohl ich sie noch nie in Langform gesehen hab sind die zwei Dinger hier durchaus hörens- und sehenswert.

Also erstmal die Housevariante:

Click here to view the embedded video.

Und zweitens die Horrorvariante:

Click here to view the embedded video.